由方凳改良设计想起
课程《家具造型设计》的一实验课。
实验题目:材料与凳改良性设计。
设计理念:“材料是设计的灵魂”,“凳是坐具中最基本类型”。
具体案例:竹材、木材、或其它自然材料,对常见方凳的改良。
设计分析:由材料可能形状、形态,对现有的方凳进行造型上的改良。
设计手法:将材料个形态用于家具各部位;力求表现材料力学性能、加工性能、质感;力求表现材料特有的文化神韵;注重家具强度性能、人体工程学。
以下是本人的一些构思:
首先,我考虑的是设计一个中国特色的方凳,主要使用木材,联想到汉代的漆器,利用髹漆技术在原始方凳上进行漆饰处理,从外观上能够很容易的看出其特色。其次,在方凳的细部处理中,各构件采用一些古代简约的元素。最后,要引入一些现代气息,打算在凳的座面装饰上利用现代构成的方式处理,结构件上采用现代的金属构件。
初步外观主要在颜色上处理,整体以黑色为底,装饰采用红漆涂饰,某些结构部件外露出用黄色点缀。结构上才用传统的榫卯结构,并且榫卯处外露。在装饰漆饰方面,采用一些中国传统的图案元素,装饰上表现简约风格。
下面构思是我的一些其他想法:
最初考虑中国特色,我思考能够很好体现这特色的,是中国古代的一些雕刻技术。但是雕刻技术太费手工了,生产成本会大大提高;而且雕刻技术需要熟练的工匠,实现比较困难;雕刻的装饰过于复杂,不能体现出现代设计的简约。(本人还是倾向于简约的设计)想想那些工匠做的“万工床”,其装饰繁复,令人叹为观止,透雕、半透雕、浮雕、线雕等等雕刻技法繁复,这不是设计,服务的对象不是广大群众。在这里我又想起了设计师与艺术家、工匠之间的一些区别。我认为的是,设计师可以合理的将艺术家和工匠的作品的价值发挥到极致,这需要设计师需要有艺术家般的审美能力,有工匠般丰富经验。设计师不需要成为艺术家,但要能够发现艺术,理解艺术,运用艺术。设计师就应该有将万物为自己的设计所用,而且是合理、恰当的。

1 条评论:
一年过去了,想起自己当时是多么的肤浅,但是至今还是没有跳出那个圈——为了照型而设计,为了设计而设计。
思考太少、太浅,不称职、不敬业、不道德!
责任,设计的前提!
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